青花仙鹤海浪杯摄影

李冉

鹤，在我国传统文化中有非常重要的意义。祥瑞、长寿、高洁，集诸多吉祥内涵于一身的鹤，便有了“仙鹤”的美称。从飞禽到祥瑞，鹤的秘密由此展开。

云鹤图

鹤影，穿越千年

在传统文化作品中，鹤的身影多次出现在诗歌、书画、刺绣、漆器、青铜器等载体之上。

我国有史可查的最早的鹤工艺品，可以追溯到殷墟商超妇好墓出土的玉鹤，距今已经有三千两百多年的历史。

战国·莲鹤方壶

当然，鹤的种类众多，其中最常见的一种便是白鹤。白鹤最初的命名或与《诗经·大雅·灵台》中的“白鸟翯（he）翯”有关。

白鹤不仅仅是在古代中国，在日韩等国都是重要的文化意象。崇尚白鹤可以说是东亚文化圈共同的习俗，它作为一种吉祥之物和文化标志在千年的演变过程中与宗教神化、政治理念、民俗故事相结合，被赋予了多层次的内涵。

元·磁州窑赭彩飞鹤纹罐

鹤纹始见于唐代，越窑青瓷上有刻划鹤在云间飞翔的图案，习称“云鹤纹”。宋代耀州窑青釉瓷器上有双鹤展翅上下翻飞、群鹤飞舞穿行云间以及群鹤与博古相间的图案，还有罕见的仙人骑鹤纹样。

到了元明清，青花、斗彩、五彩等瓷器装饰工艺的出现，将鹤纹带到了一个运用的巅峰。

元·卵白釉刻花双鹤纹碗

不仅是瓷器，很多织物上也有鹤的影子。我们常常在明清的影视剧中会看到官员官服胸前的鹤纹，这也是有其严密的等级制度的。

官员胸前的补子，它又被称作“胸背”或“官补”，是明清时期在官服胸前或后背上织缀的一块圆形或方形织物。根据官位不同，纹样形式亦不同。文官的补子图案用飞禽，武将的补子用猛兽。

清·平金绣云鹤纹补子

当然，不同品级的官职，其补子上所绘制的图文有着清晰的区分，如公、侯、驸马、伯这些身份较为特别的官职，就会缝制瑞兽，诸如麒麟、白泽之类。

而一品至九品的补子分别是：一品仙鹤，二品锦鸡，三品孔雀，四品云雁，五品白鹇，六品鹭鸶，七品鸂鶒，八品黄鹂，九品鹌鹑。

仙鹤图样位居一品，可见这一鸟类的意象在中国人的认知中地位之崇高。

清·慎德堂款青花描金墨彩云鹤纹扁瓶

鹤意，祥瑞而至

当然，鹤的寓意也并不是一开始就存在的，它的文化内涵也是经历了一个漫长的历程。

最早在铜镜和其他器物上出现的鹤纹饰属于自然形态的阶段，是早期对于动物和自然的图腾崇拜。

康熙款黄釉云龙花卉云鹤纹折沿盘

第二阶段则与道教的发展紧密相关，此时的鹤被赋予了精神意义，它作为一种人追求美好愿望的灵媒，具有超越实体化的象征；而最后，鹤的符号被上升到了清流名士的象征，以彰显他们的权利地位，以及一般人所不能企及的美好情操。

所以在后世的鹤纹中，真正有含义的时期就相对较晚。

康熙款青花八卦云鹤纹碗

明·周臣桃鹤扇

鹤纹有立鹤、行鹤和翔鹤三种样式，其中翔鹤动态优美，羽翅舒展，装饰性较强。鹤能翱翔天际，常常与象征着青天的云纹组合，。若一只、两只甚至八只仙鹤与云纹组合成圆形轮廓，称团鹤纹。

《淮南子·说林训》记：“鹤寿千岁，以报其游”。在古代，鹤被公认为是一等的文禽，其寿命长达五六十年，所以古人常把它和松树绘在一起，作为长寿的象征。

宋·人物龟鹤纹镜

鹤作为可以飞升上天的仙禽与象征着青天的云纹紧密结合，形成了云鹤纹。寓意延年益寿，也是表达对于隐逸还有自由的向往。

而鹤栖于水边，上善若水，也是对于人的品质的一种强调。另外水又寓意着吉祥如意，跟鹤纹组合在一起，都是人们对于美好生活的向往与追求。

雍正款黄地绿彩海水白鹤纹碗

两鹤向日头高飞，寓意、朝日高升。这种类型的图案近几年倒是比较多的运用在平面之上，以及后来的“鹿鹤同春”图案，也屡屡出现。

明、清瓷器上多画丹顶鹤，景德镇窑青花瓷、五彩瓷、黄釉绿彩瓷上多见，有仙鹤衔筹飞向海上瑶台祝寿，称作“海屋添筹”纹。

清·红色缂丝海鹤寿桃图面红木雕花柄团扇

有云鹤纹葫芦瓶，鹤纹与寿字相配，组成长寿画面。有黄绿彩鹤纹碗，鹤衔葫芦穿云而飞，寓意福禄寿。有珐琅彩瓶，群鹤与梅树组成的纹样别有情致。

明·嘉靖款青花云鹤纹碗

鹤韵，思之不忘

鹤，是一种优美修长的动物，在中国人几千年的生活中有着奇妙的地位。它洁白无瑕，与世无争，它生活在水边，又可以翱翔天际，满足了原始人们难以登天的局限。

不仅是中国，在韩国和日本也有很多关于鹤的故事和相关纹饰，这种现象成为了亚洲文化的一种独特美学。

清·点翠镶料石葫芦花鹤纹头花

鹤纹，与其说是一种装饰，倒不如说是古人对于向往天空和自由的寄托。人们在鹤的骨笛中传递音色，在青铜鹤尊中听到到历史的叹息，在鹤纹瓷片中触摸文化的厚度。

鹤，从千年前而来，往遥远的未来晴空，悠悠而去。