莎士比亚名剧《无事生非》于11月10日至12月11日在美国华盛顿SidneyHarman剧院上演。舞台之上，一位贵州籍中国女孩引人瞩目，她就是刚从乔治华盛顿大学莎士比亚学院毕业并获得艺术硕士学位的杨雨锜。日前，记者拨通了杨雨锜的视频电话，镜头里，24岁的她笑容绽放、难掩兴奋，对于能够与英国著名导演西蒙·戈德温合作，登上华盛顿SidneyHarman剧院的舞台，直言“像做梦一样。”

莎士比亚名剧《无事生非》角色海报（下排最右为杨雨锜）。

生活需要艺术？也许生活本身就是艺术。

杨雨锜的舞台初体验，可以追溯到5岁那年与父亲一起在单位年会上演唱《蜗牛与黄鹂鸟》。父女俩绘声绘色的演出，不但赢得了满堂喝彩，也让她收获了人生的第一个舞台“一等奖”。遥想当年，杨雨锜表示起初很紧张，但看到台下叔叔阿姨脸上的笑容，渐渐放下心来。事实上，快乐的艺术体验与家庭氛围一直是杨雨锜童年的重要组成部分。

出生于贵州贵阳，杨雨锜在老城东南角的观风山下度过了童年的大部分时光。她记得卧室的窗户正对着观风山，每个阳光明媚的日子，大片大片的绿色扑面而来，如果是雨天，推开窗就是泥土与青草的味道。以至于多年后，辗转数个城市，杨雨锜对贵阳的印象始终是绿油油的，她认为每个城市都有自己独特的颜色与气味，这是生活所赋予的独家记忆。好像那些年，贵阳的一大家子人，自己和表姐妹们在单元楼里跑来跑去，路边的豆花面、糯米饭，家庭聚会上众人唱唱跳跳，自己最喜欢模仿广告里的老奶奶，因为惟妙惟肖惹得全家哄堂大笑……

自信、开朗的杨雨锜。

温润的童年塑造了杨雨锜性格中的自信与开朗，但对她影响巨大的还是父母的言传身教。“爸爸是个诗情画意的人，喜欢唱歌、写字，小时候会带我看国内外经典电影；妈妈有些内敛，但也很有艺术天赋。他们的自律、努力，鼓励着我去做想做的事情。”在杨雨锜看来，更难能可贵的是父母对于自己的尊重、包容和支持，“我的压力从来不是来自于父母，而是我自己。”

杨雨锜的父亲在电话里证实了女儿的看法。他认为艺术生活在于生命的丰盈，所以希望女儿能够尽可能的丰富体验，所以从小到大，杨雨锜都有一定的决策权。“读大学也好，出国留学也罢，也许很多人会从实用性的角度考虑投入产出比，但我们没有在这方面做过设计，更多是交流彼此的想法，提出建议。”

颇为大胆的跨界，从心理学专业转攻古典戏剧。

年，杨雨锜留学美国在雪城大学攻读心理学本科学位。年大学二年级暑假，一次阴差阳错的朋友圈招聘，改变了她原本的人生规划。“朋友圈里一帮做戏剧的朋友要排演《秃头歌女》，招聘舞台剧演员，我报名参与并在剧中担任了角色。”杨雨锜说。在大家的努力下《秃头歌女》最终在北京繁星剧场上演，虽然只演了一场，但正规剧场的灯光、声效，演员之间的心灵沟通，演员与观众的同频共振，都让杨雨锜体验到了作为舞台剧演员的幸福感和价值感。

杨雨锜演出《查理二世》。

她将其称之为“魔法”，原来自己也能够成为作品的一部分，并产生价值。返回美国读书，杨雨锜开始在雪城大学选修表演课，成为班里唯一的亚洲学生；通过各种渠道了解美国戏剧工业的发展，并做出了转攻戏剧舞台的决定。

“可能是跨界太大，起初爸妈并不是很同意我的决定，为此我还特别写了一个计划书，向他们表明我并不是一时热情，而是有计划、有步骤的。”杨雨锜在镜头里吐了吐舌头，继续说道：“但最终打动他们也许是我说起戏剧时所散发出来的热情，还有大学期间的舞台作品，让他们觉得好像也还可以。”

为了实现目标，雪城大学毕业后，杨雨锜来到纽约，参加了一系列的表演专业培训班。期间，一次观看詹姆斯·厄尔·琼斯在白宫朗读《奥赛罗》的视频让她一下子被莎士比亚的戏剧之美迷住了。“感觉身体里的电流在窜动，手臂上鸡皮疙瘩都起来了，古典英语竟然可以这样动听，太美了。”

杨雨锜与《无事生非》导演西蒙·戈德温。

在演员与文本的完美结合下，莎士比亚戏剧、古典英语的精致与诗意，跨越时空、跨越言语与杨雨锜相遇了。最终她在众多录取通知中，选择了乔治华盛顿大学和莎士比亚剧院合作的古典戏剧艺术硕士项目，成为该项目成立20多年来第一个中国留学生。“很少有亚洲人在美国戏剧的舞台上演绎莎士比亚，我愿意去挑战。”杨雨锜觉得自己性格中也有很“虎”的一面。比如，作为戏剧演员就不得不面对大量“面戏”，然后被拒绝的尴尬，但初出茅庐的她很快适应了这个行业，总能在好好吃顿饭后又打起精神来。

“我认为演员要对舞台有一种信念和信心。事实上，我平时做的功课，给了我这种信心。”几年来，杨雨锜习惯给自己做一个表格，上面写满了“面戏”的问题分析，她认为很多时候“面戏”并不能够代表演员的真实水平，但自己努力在不可控的环境中做好可控的事情。

“雨锜是个非常努力的演员，她像块海绵把所有知识都吸收了，在学习和表演时很快乐，对表演也有自己的独特理解和方式。”老师克里斯·切瑞曾这样评价杨雨锜。

苦练并享受角色，剧场是给有梦的人的。

时间来到年，在毕业大戏中杨雨锜出演了《樱桃园》里86岁的老佣人费尔斯以及《凯撒大帝》中的预言者和德西乌斯两个角色。

对于费尔斯这个角色，作为年轻女演员要想在舞台上演好一个老男人，难度不小。为此，杨雨锜时常在公园、街头观察老人们走路、说话，回家后拄着拐杖练习。而对于《凯撒大帝》中的预言者，则是她最享受的角色之一，因为这既是第一个登场的角色，也是最后一个谢幕的角色，还是剧情的推动者。

出演《凯撒大帝》。

作为戏剧演员，通过不一样的角色体验不一样的生命，就算是同样的角色，每次出演时也会又不同的体验。这让年轻的杨雨锜开始有了更多关于生命与舞台的思考？她认为，莎士比亚戏剧在当代已经成为一个架子，除了固定的故事内核，与之相关的所有内容都可以被无限演绎。“就好像我在表演时会想象如果台下坐着像我一样的观众（母语非英语），我该通过怎样的方式去解决这个难题。”

在杨雨锜的父亲看来，这是一份值得为之努力的事业。“一个中国女孩能够通过莎士比亚戏剧对西方文化社会有更加深刻、全面的理解，这是很好的职业状态，对于传播艺术、丰富精神世界、生活阅历，很有意义。”

出演《樱桃园》的老佣人费尔斯。

在《无事生非》的剧组里，杨雨锜遇见了另一位中国人——该剧的声音设计师。在剧场里相互照面的那一天，大家都非常诧异而高兴。接下来，她还将受邀参加著名华人导演高峰于年上映的电影新作《野草》的拍摄。对此，高峰表示，“雨锜聪明好学，合作起来非常简单轻松，她知道导演想要的是什么。”

电影《莎翁情史》中有一句经典台词：剧场是给有梦的人的。

杨雨锜正是这样一个有梦的人。

文/贵州日报天眼新闻记者曹雯

图/由受访者提供

视觉/实习生姜妹勤

编辑/陈江南

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三审/黄蔚