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没有哪个季节能比夏天更匹配“清凉”二字，因为只有夏天的清凉，才能够最大程度地给予人们身体和心灵上的舒适感。

夏天的清凉，在低檐的雨声中，在夜晚的花气中，在高木的绿荫中……，更在历朝历代的古诗词中。

水晶帘动微风起，满架蔷薇一院香；清风明月无人管，并作南楼一味凉；绿阴不减来时路，添得黄鹂四五声。……这些都是描写夏天的动人诗句，尽管夏日炎炎，但每每读到这些诗句的时候，总觉有不尽的凉意袭来。

走进古诗词，寻找最美的夏天，感受最纯的凉意。诗巷在本期要跟大家分享的，也是一首描写夏日的古诗。

这首诗出自宋朝的大文人秦观之手，它虽然只有短短四句，却写尽了夏日的清凉，后两句尤其经典。

纳凉

宋·秦观

携杖来追柳外凉，画桥南畔倚胡床。

月明船笛参差起，风定池莲自在香。

秦观，字少游，又字太虚，别号淮海居士，世称淮海先生，我国北宋的著名文学家、词人、诗人。

和众多的文人一样，秦观的仕途与人生也异常坎坷，所以他写的许多诗作和词作也都比较沉重。

不过，沉重归沉重，在秦观的作品中，也还是有少量轻快明朗的诗，比如我们这里所分享的这首《纳凉》。

诗的首句开门见山，很直接地将题目切了出来：携杖来追柳外凉；“我”携着拐杖去杨柳外寻找清凉的地方。

没有细腻的物象刻画，却有逼真的画面呈现。

作者从自身的行动出发，简单地介绍了自己出发的目的，也很自然地将他的闲适形象初步勾勒出来。

“柳”是古诗词中使用频率最高的物象之一，它可以用来表达离愁别绪，更可以用来晕染画面色彩、增添诗句的韵味。

那么作者在这里，显然是借“柳”来突出画面效果，把其中的绿意、凉意体现出来，从而为下一句的到来做好铺垫。

承句继续写作者自己的举动：画桥南畔倚胡床；在画桥的南侧，“我”倚着胡床坐在那里，感觉很是惬意。

我们刚才说，通过首句的描写，不但能够看到一幅逼真的画面，还能够初步看到作者闲适的形象。

而这一句的到来，则是进一步丰富了首句的内容，进一步将作者的闲适形象清晰化，并且还以含蓄的方式呼应了首句中的一个“凉”字。

“画桥”一词体现了环境的优美，“倚胡床”三个字则精准地临摹出作者惬意而卧、随性而歇的那种舒展状态。

作者能够“倚胡床”，也正好说明他找到了“纳凉”之处，正好说明他“追凉”的目的达到了。

另外要说的是，随着作者“倚胡床”的这一举动，我们作为读者，也同样能够体会到几分洒脱与安逸之感，就好像自己身临其境一般，全身心得以放松下来。

绝句简短、精炼，后两句的“转合”作用非常重要：月明船笛参差起，风定池莲自在香；一弯明月渐渐升起，远处传来船笛的声音，晚风已停，池塘中的莲花开得正好，缕缕清香弥漫了整个夜空。

与前两句相比，后两的写作角度由“人”转向了“景”，而这里的内容依旧能够流畅地与前文衔接起来，这就是格律诗的“脉络”体现。

从画面感来说，后两句不但补充了听觉效果，还补充了嗅觉效果，从而让诗境之美拥有了丰富性。

“船笛”的声音打破了环境的宁静，它的“致动”效果已经够美了，而作者又特意将其与“月”搭配起来，这就让诗中的意境显得更加优美动人。

在明亮的月光下听悠悠笛声，是怎样的一种情景与感觉？相信大家的想象力皆在瞬间被调动起来。

最后一句的“莲”“池”又组成了新的画面，作者用一个“定”字突出了画面的幽静感，用一个“香”字突出了画面的神秘感；让读者在看到满池的莲花静静绽放的情景的同时，还很真实地嗅到了沁人心脾的清香。

这样的夏夜，没有了丝毫的“烦暑”特征，充满了舒爽、宁静、轻松、柔和与甜蜜之美；而能将夏夜写出如此之魅力，后两句足以被人们称为经典之笔。

综观此诗，在优美的意境背后，我们其实也能隐约品读到作者对美好生活的向往之情。当然，这是结合作者的生活背景所延伸出来的一层意思；这层意思是诠释出来，还是直接隐去，也都可根据读者个人的理解去决定，它是有是无并不妨碍此诗所彰显出的艺术之美。

万柄莲香侵夏夜，追凉人坐小壶天；各位看官，当读完秦观的这首诗后，不知你有何特别的感想？欢迎在评论区简说一二。