”独怜幽草涧边生，

上有黄鹂深树鸣。

春潮带雨晚来急，

野渡无人舟自横。“唐朝韦应物《滁州西涧》

诗文慢读，那幽草在涧边，碧绿的生长着。

上面有黄鹂，这高大的树冠里鸣叫。

春天的溪水，在黄昏里开始涨潮，这时山雨急来，潇潇洒洒。

在无人的渡口，小舟随着潮水摇摆，悠闲而落寞的横斜。

初衣解诗：这首诗有一个字，一个字的慢读，边读边在脑袋里脑补。仿佛摊开一张宣纸。看看作者如何落笔。

他首先画了一丛兰草，那幽然的姿态，和幽碧的颜色，表示已经春深，兰草边有小溪水哗哗流淌。可以在溪水中加两块石头，表示这是一个山涧。这兰草的上头，可以画两只鸟，但随即高大的树木，将鸟掩映，露出一点点黄色的羽毛，仿佛可以听到它们正在啼唱。

这已经是山水图中完美的幽兰水涧春深图。可以挂在客厅或者卧室里，精致小巧，幽深，凉爽。

但是作者意不在此。他将宣纸继续展开。那悠然水见春深，只成了宣纸的一角。仿佛是将镜头拉远。我们将看到的什么呢？

我们看到了水涧小溪的下游，是个宽阔的湖面和水面，波浪显示着，这是晚间的潮水，而泼汤上细小的圆点的涟漪，只显示这就是一场雨。

与幽兰水涧图的深绿不同的是，此时的水面，是烟绿或者蓝色的，甚至带着一点黄昏的黯然。

这让视觉骤然开朗。这是一幅烟水晚雨图。从幽深到悠远。这幅图想必已经做完了。只等作者压章，有风骨，有境界，文人的离骚之意莫过如此。

但是，不仅如此呀。不仅如此呀，在湖面的一角，杨柳树下，忽然出现了几笔隐约的石路，或者野草倒伏，杨柳树下，出现了一个无人的小舟，以散漫的姿态，横在了细雨里。仿佛可以看见它随着潮水摇摆的样子。

这就是“野渡无人舟自横”。这是春深夏初的野景，寂静，碧绿，幽深，寥落，甚至带点荒凉，却又可以听到万物自语。

这样的作品是不可以摆在客厅的。因为明显客厅的格局太小了。但适合放在哪里呢？我想了想。是在书房。四壁的书，堆砌起一个狭窄的王国，但这幅画在墙上，仿佛是一个巨大的窗口，一个比对，一个寓言，一个出口。

这首诗如诗如画，画中有诗，诗中有画。

那么作者在这幅画中站在哪个角度呢？就是第一句话，独怜幽草涧边生。你想想自己是那一株兰草，你看见了身边的流水，听到了树上的黄鹂，随着目光，你看到了更远处的湖面，一条小船在无人的渡口。

有没有寓意呢？肯定有。你站在这个角度去看那条船，你生出的，不是悠闲，是一种无人会得春生的寂寞。所有天地存在的感觉，都是诗人的感觉。这种画面虽然很平衡。但是我们很容易找到其中不平衡的状态，就是那种寂寞感，那种无可奈何的寂寞感。

所以初衣说这幅画，最适合挂在四壁都是书的书房里。因为有一种无人能会的寂寞，刚好能够和画面相吻合。很美，然而很孤寂。

人生最大的苦闷，在于，所有的东西都准备好，但是没有用上。在这幅画面里，我们就看到了那种未足感。但是这种未足感，同样是生命的一种形式，于是我们在无声里又看到了一种和谐。

有人说初衣这首诗不应该像你这样子解，因为他写的本来就是一种悠闲的山景，表达一种恬淡的心态。但是初衣，要对你说no。

为什么呢？因为古人惜字如金。如果他仅仅想表达恬淡的心态，其实不用28个字，只用20个字。

幽草涧边生，黄鹂深树鸣，春潮带雨急，野渡舟自横。

那么诗人加上的八个字，就是他所有的寓意了。野渡无人舟自横，加上”无人“这就是作者的主观寓意了，因为这不是山景的寂寞，是自己心灵的无所应和。

你怎么解读呢？

让我们重温这首流传千古的画中诗：”独怜幽草涧边生，上有黄鹂深树鸣。春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横。“

初衣胜雪为你解读诗词中的爱和美。图片来自网络，侵权必删，欢迎留言置评。